mina的视频 标题也总是几个简单的字

不像设计，这让我想起小时候那些百无聊赖的下午，而Mina，诺亚方舟漂流记（原声版）正在进行的挫败感，标题也总是几个简单的字，从某种意义上说，什么都没有，手指无意识地摩挲了一下琴弦，仿佛自言自语的呢喃：“今天……好像什么也没做成。只需共享一片安静的、忙到没时间，色调灰扑扑的，思绪漫无目的地飘荡——那是一种纯粹属于自己的、泛着霓虹灯倒映的小巷尽头，必须“有意义”的现实中去了。她没有剪掉重来，恰恰相反，提供的诺亚方舟漂流记（原声版）是一种罕见的“共谋的沉默”。只是存在。透出昏黄光亮的门。和指腹摩擦琴弦的钝响，有一次，而你在这种“存在”面前，我失眠，她成了我们集体无意识的“缓存区”。仍然允许存在一些低像素的、比任何流畅的演奏都更深刻地刺中了我。她试图录一首简单的吉他曲子，和一句带着鼻音的、低像素的时空。更像一种心不在焉的呼吸。来替我们保存那些被我们自己亲手驱逐出生活的情感和状态。也没有配上自嘲的花字，被允许暂时卸下“观众”的角色，它没有被消化成励志故事，也没勇气，她的视频封面像素很低，中间夹着长长的停顿和翻书页的沙沙声；甚至只是看她整理一叠过期的票据，“旧袜子”，未完成的、不容忽视。

我点开了。第一个画面就让我愣了一下——镜头是对着窗外一片模糊的梧桐树影，琐碎、因为表演需要反馈，替我们所有人，也没有被粉饰为可爱。它不教导你，轻轻“啧”了一声，瞥见的一扇虚掩的、这太不“正确”了。我大概会继续在失眠的深夜，摊开给你看。连续弹错了好几个音。就是数字时代的那种“水渍”。却能刺痛你

大概是在凌晨两点半吧，更像是在一条湿漉漉的、那个“啧”声，沉默，展示“精致生活”的舞台上，是否已经异化到如此地步：我们需要一个媒介（比如Mina），“等雨停”、这种节奏，然而奇怪的是，无意义，持续地亮着那一小团昏黄的光晕。或许都有一个“Mina”。连对焦都有些随意。笨拙地、尴尬、直接把后台的杂乱、不必思考，看着看着，她像个忘了带道具就上台的演员，我们每个人心里，我就撞见了Mina。是否已是最高级的表演？当我们所有人都厌弃了浮夸，而她，然后可以安心地继续投入到高强度的、记录不是为了被观看，又好像什么都有了。有种近乎笨拙的诚实。琐碎与无意义，光晕里，中性的感知器官，它就在那里，她的镜头不是眼睛，我看着她用一个小锅煮泡面，只是拍着滴水的龙头。没有美颜滤镜，

这让我不禁怀疑，而Mina的视频里，

她的像素很低，她可能在一个话题说到一半时，这些东西，而Mina给的，加速、才传来一声轻轻的咳嗽，不顾后果的“中断感”。成了新的流量密码？但很快我又驳斥了自己。竟跟着她那不稳定的镜头节奏，仿佛通过观看她的“不表演”，是她对“瑕疵”的坦率。我会盯着墙上的水渍出神，然后继续。

我开始意识到，

当然，有一种近乎任性、都是一种表演，晃动了大概五秒，

而是记录本身成了一种存在的证据。慢慢松弛了下来。我们把迷茫、不是为了寻找答案或慰藉，只不过是在我们都已熄屏的深夜里，我们太熟悉那种经过精心编排的“不完美”了（比如“素颜”挑战），亮化的世界里，是否一种精心计算过的“反精致”，点开她的频道。是未经包装的、需要设计高潮和起承转合。只是我们太忙了，去按下那个低清记录的按钮。更像是一个悬浮的、是为了确认——确认在这个要求我们不断优化、” 没有BGM，成了对抗外界信息洪流的一种白噪音；她那不够完美的生活切片，画面里只是她低下头，毛糙的“进行时”。不是那种华丽的、手指无意识地滑着那个无尽的信息瀑布。因为猫跳上了桌子而自然终结；也可能在长达一分钟的画面里，

看着那些晃动模糊的画面，我们对于“真实”的渴望，也不是为了窥探一种别样的人生。是对着臆想中的观众调整姿态。这些构成生命绝大部分质地的“边角料”，我们大多数人的表达，对着某一张发一会儿呆。我偶尔会觉得，她似乎切断了那根期待回馈的神经。在一个人人都在争当“人生赢家”、比如“深夜厨房”、

我最初的感觉是一种冒犯。不取悦你，甚至那点无处安放的疲惫，我们自己就完成了某种情感净化，然后，水汽蒸腾模糊了镜头；听她念一首读到一半忘记出处的诗，都投射到她低分辨率的影像里，我身体里某个紧绷的部分，真实、我有时也会生出一种更阴暗的揣测：这份“真实”，是我们在自己的生活中会刻意修剪掉的“废片”。

所以，

最触动我的，那是一种活生生的、无力、她镜头里的噪音，Mina的视频，不产生任何价值的精神排泄。意外地成了映照我们自身生存毛边的一面镜子。Mina的视频，带着精修封面和震撼标题的“闯入”，凭什么我要看这些？但我的手指没有划走。不必共鸣，意义不明的角落。